DO COUNTRY AO POP

A princípio, o cantor e guitarrista Glen Campbell fez seu nome como músico de estúdio. Apesar de muitos o considerarem um artista country, na verdade ele transitou por todos os estilos, tocando com todo mundo, de Elvis Presley a Frank Sinatra. Campbell, por um breve período, também participou dos Beach Boys, substituindo Brian Wilson no começo de 1965. A carreira solo de Campbell corria paralela e Brian Wilson até produziu para ele a soberba “Guess I´m Dumb”, canção que já anteciparia o antológico álbum Pet Sounds. Mas foi somente no final da década de 60 que ele virou superstar, estourando com canções de Jimmy Webb como “Wichita Lineman”, “By The Time I Get To Phoenix” e “Galveston”. E ele acabou ganhando seu programa de variedades no canal , que CBS, que durou de 1969 a 72. Uma pequena parcela do Glen Campbell's Good Times Hour é disponibilizado agora em DVD pela Time –Life. O lançamento, que se chama Good Times Again, traz convidados como Ricky Nelson, Ray Charles, Willie Nelson, Roger Miller, Anne Murray, Cher, Linda Ronstadt, The Smothers Brothers, BJ Thomas, Bobby Gentry, Johnny Cash e John Hartford (autor de “Gentle On My Mind”, outro grande hit de Campbell).

O REI DO ROCK INGLÊS

Nos anos 50, todos os países tiveram seus candidatos a Elvis Presley. Na Inglaterra, apesar de Cliff Richard ter dominado as paradas antes dos Beatles surgirem, o trono de “Rei do Rock” parece ter pertencido a Billy Fury (1940-83). Isto não só pelo visual e vocal, muito semelhantes aos do garoto de Tupelo. Fury, nascido em Liverpool e cujo nome era Ronald Wycherley, foi responsável por um dos melhores álbuns dos primórdios do rock inglês. The Sound of Fury, lançado em 1960, decalcava o som que Elvis forjou na Sun Records. Era puro rockabilly e o melhor – quase todas as canções eram do punho do próprio Fury Fury viveu pouco - ele sofria de problemas cardíacos e morreu há exatamente 25 anos. A data não está passando em branco e lá em sua terra natal a Universal lança o pack His Wondrous Story - 25th Anniversary Collection, que contém um CD e um DVD. No DVD, toda a saga de Fury é recontada através de cenas raras de arquivo e depoimentos de seus contemporâneos. O documentário flagra o dilema da trajetória profissional de Fury. Devido a questões de mercado, logo abandonou o rockabilly por suntuosas baladas românticas que trouxeram a ele fama e fortuna. E sua frágil saúde fez com que ele saísse prematuramente de cena no final dos anos 60. Ele retornou na década seguinte, participando do filme cult That ´ll Be The Day. Fury até ganhou de presente de Pete Townshend do The Who a música “Long Live Rock”. O astro voltou a gravar e parecia novamente rumar ao estrelato até seu coração finalmente o deixou na mão. O CD que acompanha o DVD tem todos os grandes hits de Fury, incluindo “I´ll Never Find Another You”, “Halfway to Paradise”, “Jealousy”, “Maybe Tomorrow”, “Wondrous Place” e outras.

O HOMEM QUE FORJOU O SOM DA AMÉRICA

Ao lado de Sam Phillips (o fundador da Sun Records), Ahmet Ertegün (1923/2006) foi uma das principais figuras da música do pós-guerra. Ertegün, que nasceu na Turquia, chegou aos Estados Unidos ainda criança (seu pai era embaixador do seu país nos EUA) e o amor pelo jazz e blues fez com que ele fundasse a gravadora Atlantic em 1947. A partir daí, é história. A Atlantic gravou R&B nos anos 50 (Ruth Brown, The Coasters, The Drifters, The Clovers, Ray Charles, Joe Turner) e nas décadas seguintes a empresa e suas subsidiárias e distribuídas (ATCO, Stax, Volt) expandiram seu vocabulário musical, lançando nomes que se tornaram lendas do rock como Bufallo Springfield, Crosby, Stills, Nash & Young, Led Zeppelin e Cream, além de fincar a bandeira da soul music com Otis Redding, Aretha Franklin e muitos outros. A Atlantic também teve seu lado pop (Bobby Darin, Sonny & Cher, Rascals) e ajudou a revitalizar a carreira dos Rolling Stones e Bee Gees. A saga do empresário é contada no imperdível documentário Atlantic Records: The House That Ahmet Built, que sai pela Warner Music. Produzido para a série American Masters, poucos antes da morte de Ertegün, o documentário de duas horas têm cenas raras de arquivo e a presença de Mick Jagger, Eric Clapton, Ray Charles, Solomon Burke, Aretha Franklin, Ben E. King, Jerry Leiber, Mike Stoller, Jerry Wexler, Jimmy Page, Robert Plant, Phil Collins e Bette Midler (que inclusive narra o programa). Esses luminares conversam animadamente com Ertegün e relembram os bons tempos quando a música pop realmente valia a pena. Do Harlem ao Studio 54, passando por Woodstock, Ertegün esteve em todas.

BALANÇO ATEMPORAL

EARTH, WIND AND FIRE

VIA FUNCHAL 15/02

Depois de quase 30 anos, o grupo Earth, Wind and Fire retornou ao Brasil para algumas apresentações. Em São Paulo, o local escolhido foi a Via Funchal. O irônico é que alguns meses antes a mesma casa recebeu o guitarrista Al McKay, que saiu da banda para montar o seu Earth, Wind and Fire Experience. Mesmo assim, o grupo “cover” não tirou o brilho da presença do original. Da formação original estão Philip Bailey, Verdine White e Ralph Johnson. O cantor, fundador e líder Maurice White, que sofre do Mal de Parkinson, parou de se apresentar no final da década passada, embora continue ativo em tudo relacionado aos bastidores da banda. Mas ninguém está reclamando. Este EW&F reconstituído mantém o groove e a animação do original dos anos 70 e 80 e brilhou relembrando os grandes hits “Shining Star”, “That’s the Way of the World”, “Got To Get You Into My Life”, “Getaway”, “After The Love Is Gone”. “Fantasy”, “September”, “Boogie Wonderland” e “Let’s Groove”. O saltitante baixista Verdine e seu visual exótico são um show à parte. E Phillip Bayley continua cantando muito – e olha que ele ainda supre ausência de Maurice. Foi isso: casa lotada e um show bom, muito bom...

NOVA RS NAS BANCAS

A edição de fevereiro (de número 17) da revista Rolling Stone já está circulando em todo o Brasil. Na capa, Thom Yorke, cantor e líder do o grupo inglês Radiohead, que agitou o mercado com o CD In Rainbows, a principio disponibilizado somente pela internet. Outros destaques desta edição são uma entrevista feita originalmente em 1969 com Bob Dylan e perfis do ator Johnny Depp e da cantora Feist. Este que vos escreve comparece, além de outras coisas, com uma entrevista com o autor Bob Spitz, autor de um livro sobre os Beatles que também já é best seller no Brasil.

LEMBRANDO ANDY WILLIAMS

Andy Williams era aquele tipo de intérprete que podia cantar qualquer coisa. Tudo em sua voz soava sensacional. Apesar do rock ter sido a trilha sonora de muita gente nos anos 60, a chamada easy listening também era uma força a ser considerada. Williams vendia milhões de discos com suas interpretações suaves de standards da canção americana e hits de outros artistas que estavam nas paradas. Ele era uma presença ideal para a TV e durante o periodo 1962-71 comandou um programa de variedades na NBC TV que sempre teve excelente audiência. E em seus programas Williams recebia inúmeros convidados, que iam de cantores tradicionais a nomes do rock, folk, soul music e até MPB – Marcos Valle, Quarteto em Cy e Tom Jobim estiveram por lá. Até agora pouca coisa tinha saido em DVD oficial. A Time-Life está procurando corrigir esta situação e solta agora The Best Of The Andy Williams Show. Trata-se de um DVD duplo e de outro simples, vendidos separadamente. Ray Charles, Cass Elliot, Burt Bacharach, Jack Jones, Roger Miller, Ella Fitzgerald, Bob Hope, Bobby Darin, Tony Bennett e Vic Damone são alguns dos convidados presentes no lançamentos. Esperamos que a Time-Life continue com a série, mas que coloque também um pouco mais de pop/rock na jogada! Detalhe: nem todo mundo lembra, mas o show de Andy Williams chegou a ser exibido aqui no Brasil pela TV Globo.

É SÁBADO À NOITE... COM MÚSICA!

Além de ter sido um dos programas humorísticos seminais da TV americana, o Saturday Night Live , que ia ar pela NBC, também primou em levar aos seus estúdios convidados musicais de primeira linha. Agora sai nos Estados Unidos pela Universal mais uma temporada da série, no caso a segunda, que foi ao ar no período 1976/77. E o melhor: absolutamente nada ficou de fora do box, que engloba 8 DVDs. Foi realmente um trabalho de mestre do produtor Lorne Michaels, que conseguiu licenciar todas estas performances musicais. Assim, além de conferir esquetes que trazem John Belushi, Dan Aykroyd, Bill Murray, Eric Idle, Gilda Radner, Steve Martin e muitos outros, os fãs vão poder assistir números musicais exclusivos de gente como Joe Cocker, The Band, Brian Wilson, Paul Simon, George Harrison, Frank Zappa, Chuck Berry, The Kinks, Santana, Tom Waits, Paul Butterfield, Leo Sayer, George Benson, James Taylor, The Meters, Dr. John, Alan Price, etc... Neil Innes, do grupo Bonzo Dog Band, introduziu em 1977 o personagem Ron Nasty (na foto), uma gozação com a figura de John Lennon. No ano seguinte, Innes, Eric Idle e os produtores do SNL criariam os Rutles, a lendária sátira aos Beatles.